Песня Магдалины первоначально задумывалась как одна из частей цикла
на стихи Б. Пастернака. В ее основе – стихотворение «Магдалина (II)» (из
романа «Доктор Живаго»), навеянное текстом Священного Писания. Девять его
строф-четверостиший объединены перекрестной рифмой.
В процессе работы Шнитке с уртекстом возникла необходимость
коррекций: были изменены отдельные слова и порядок их появления, время
действия, переосмысливалась суть фразы, использовался иной вариант
написания слов.
В 70-е годы Шнитке обращается к медитативному типу высказывания,
что проявляется и в Песне Магдалины. Главное интонационное ядро
произведения – малая терция, на основе которой происходит вызревание
попевки, восходящей к псалмодии. Переменный размер вкупе с паузами и
ферматами, пронизывающими вокальную партию, приближают ее к
человеческой речи. Крещендирование – характерная черта медитативной
18
музыки Шнитке. В Песне Магдалины эмоциональное нарастание достигается
динамическими средствами, а также уплотнением фактуры, движением от
диатоники к хроматике и постоянным расширением вокального диапазона с
очевидным сохранением опорных ключевых интонаций.
В триаде: поэтический текст – голос – фортепиано, слово для Шнитке
приоритетно. Оно предписывает выбор жанра и предопределяет драматургию
вокального сочинения. Более того, слово диктует полный отход от belcanto в
вокальной линии, что подчеркнуто сменой сложных фактурных образований в
партии фортепиано. В дуэте солирующего певца и фортепиано голос
приближается к инструментальному звучанию.